问小创
告诉我你的需求，我帮你从站内挑最合适的 AI 工具。
2026年西南偏南（SXSW）大会期间，知名导演史蒂文·斯皮尔伯格公开表态，其职业生涯执导的所有影片均未使用AI技术参与核心创作。他同时强调，AI虽可在多个产业场景落地创造价值，但绝不能替代影视、编剧领域的创意从业者，该发言随即引发影视与AI两大行业的广泛讨论。
作为本届SXSW最受关注的 keynote 嘉宾之一，斯皮尔伯格的对话环节开场仅15分钟，就被现场观众问及当下争议最大的AI创作议题——面对“是否会用AI提高电影制作效率”的提问，这位曾拍出《辛德勒的名单》《侏罗纪公园》等传世作品的导演给出了异常坚定的回答。
斯皮尔伯格明确表示，自己所有作品的核心创作环节，从剧本打磨、分镜设计到表演指导、后期剪辑，全部由人工完成，从未引入任何AI工具参与。他同时补充，自己并不排斥AI在其他领域的应用，但影视创作的核心是“人的情感表达”，这一点是AI永远无法替代的。
斯皮尔伯格的表态并非空穴来风，过去两年间，生成式AI对影视行业的渗透速度远超行业预期。2023到2024年的好莱坞编剧罢工事件中，反对AI未经授权使用编剧作品训练、禁止AI替代核心编剧工作，就是劳资双方谈判的核心诉求之一。
随着OpenAI推出生成式视频工具Sora，仅靠文本提示就能生成分钟级的高质量视频内容，不少中小成本制作团队已经开始用AI生成概念图、配音、粗剪片段甚至初版剧本，关于“AI会不会抢走创作者饭碗”的讨论始终没有停止。
值得注意的是，斯皮尔伯格并未完全否定AI的技术价值，他在现场提到，AI在医疗诊断、工业建模、公共服务等领域已经展现出巨大的社会价值，技术本身没有对错，关键是使用边界的划定。
在他看来，AI可以成为影视创作的辅助工具，比如用来做普通的音效处理、素材检索，降低非核心环节的成本，但绝对不能越过“替代创作者输出核心创意”的红线。不少业内人士也表示，斯皮尔伯格的表态相当于给传统创作者群体站台，有望推动行业更快明确AI的使用规则。
目前美国编剧工会已经和制片方达成初步协议，明确AI生成的内容不能作为“原创作品”申请版权，也不能直接替代编剧的工作，但导演、后期、美术等环节的AI使用规则仍处于空白状态。
接下来行业需要在技术提供方、制片方、创作者三方之间找到平衡点，既不阻碍技术的合理应用，也能充分保护创作者的劳动权益和创作自主权，避免技术红利被单方面收割。
本文基于公开信息分析整理，仅供参考。更多AI工具动态与行业解读，请持续关注本站更新。
滇公网安备 53252802528133号